среда, 19 сентября 2018 г.

Искусство и ремесло

Аргументы по направлению «Искусство и ремесло»

«Искусство и ремесло» — это самое сложное направление в этом году. Его трудность заключается в том, что далеко не во всех произведениях поднимается такая узкая тема. Откровенно говоря, она совсем редко поднимается. Но если вы все же решили потягаться с ней, наша подборка для вас. Мы вместе сделаем ее еще лучше, если вы напишите в комментариях, какого произведения не хватило.

Н. В. Гоголь, «Портрет»

  • В повести Н. В. Гоголя «Портрет» главный герой был живописцем, которому не на что было жить. Его одолели долги, ему надоела голодная жизнь, но он ничего не мог поделать. Однако как-то раз он купил картину, которая поразила его своим гипнотическим эффектом. Хмурый и вместе с тем лукавый взгляд изображенного там ростовщика всюду следовал за наблюдателем. Ночью новому владельцу полотна приснился сон, где богач оживает и роняет на пол несколько купюр, пересчитывая деньги. На утро Чартков случайно обнаруживает ассигнации. Теперь у него много денег, но потребности увеличиваются не по дням, а по часам. Тогда художник берется за портреты на заказ, где богатые клиенты требуют от него не творческого подхода, а умения приукрасить действительность в угоду их мещанскому вкусу. Делать нечего, он на все идет ради гонорара! В конце концов, талант пропал, а ему на смену пришло хорошо оплачиваемое ремесло. Живописец осознал перемены, когда увидел на выставке подлинно талантливые работы друга. Он сошел с ума от зависти и решил уничтожить все то, что казалось ему красивым. Таким образом, искусство требует жертв от человека, он должен отдаться творчеству без остатка, иначе его дар превратится в навык, которым отнюдь не боги обжигают горшки.
  • В повести Н. В. Гоголя «Портрет» рассказывается история героя, который нарисовал злосчастную картину. Это мастер своего дела, которому, конечно, нужно было содержать семью. Поэтому он, не думая, взялся за крупный заказ. Один известный своей жестокостью ростовщик хотел перед смертью получить идеальный портрет самого себя. Для этой цели он нанял лучшего живописца. Тот приступил к долгой и сложной работе. Чем дальше он заходил, пытаясь проницательным взглядом проникнуть в душу ростовщика, тем хуже себя чувствовал. Казалось, его порочность оставляет следы от своих когтей в его сознании. Мастер так и не закончил полотно, его обуяли порочные мысли и желания. И вот он решил, что очиститься от скверны ему поможет только жизнь в монастыре. Он ушел в святую обитель и излечился, восстановив мир в душе. Таким образом, искусство может нести не только свет, но и тьму, поэтому каждый творец должен нести ответственность за то, что он делает. Его творческая свобода не должна превращаться во вседозволенность.

А. С. Пушкин, «Моцарт и Сальери»

  • Разницу между искусством и ремеслом подсказал нам А.С. Пушкин в произведении «Моцарт и Сальери». Герои всегда состязались в музыке, но первенство неизменно получал Моцарт, хотя его оппонент усерднее готовился и лучше учился. Он часами просиживал, пытаясь выдумать мелодию, что по силе и страсти превзойдет композицию коллеги. Но все напрасно. Гений сочинял шедевр за минуты, не прикладывая, казалось бы, никаких усилий. Тогда отчаявшийся композитор решил расправиться с удачливым соперником и подмешал тому яд. Но талант мертвеца не озарил убийцу, его смерть не помогла Сальери завоевать музыкальный Олимп. Дело было не в Моцарте, а в том, что кому-то свыше суждено проявить непревзойдённое дарование, а другим этого просто не дано. Возможно, они найдут свое призвание, но в другом деле. Таким образом, искусство – это дитя вдохновения, это дар свыше. Оно призвано созидать то, чего раньше не было. А ремесло – это, как правило, коммерческое воспроизведение того, что уже есть. Это не озарение, а рутинный процесс, цель которого – удовлетворение потребностей заказчика. Искусство же всегда направлено в вечность, оно не имеет ориентации на потребителя.
  • Я считаю, что прав бы публицист Ромен Роллан, когда сказал, что «Творить — значит убивать смерть». Пример, подтверждающий эту мысль, можно найти в произведении А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери». Главный герой был гением в мире музыки, его творения поражали современников. Мелодии его авторства ознаменовали новую эру в искусстве звука. Однако сам творец прожил недолго, по сюжету книги его отравил коллега, позавидовавший его славе. Забыли ли Моцарта после смерти? Нет. Его музыка победила саму смерть, ведь имя композитора живет до сих пор, а его мелодии поют громогласную песню о том, что их создатель бессмертен.

М. А. Булгаков, «Мастер и Маргарита»

  • В романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» один герой противопоставлен всему писательскому сообществу. Мастер – подлинно одаренный литератор, его роман написан мастерски и отражает вечные проблемы, отвечая на глобальные исторические и религиозные вопросы. А вот его коллеги – бездарные конформисты, образование и кругозор которых не сравнится с тем, чем располагает автор романа о Понтии Пилате. Все члены МОССОЛИТА служат одной цели – распространению пропаганды советского режима. За это им и платят. Их единодушно хвалит пресса, им открыты все двери редакций. А вот реальному таланту они закрыты, ведь он говорит о том, что не вяжется с политической необходимостью, с информационной повесткой дня. Поэтому Мастера сначала освистали рецензенты, затем и вовсе упекли в сумасшедший дом услужливые стражи порядка. Настоящее искусство часто подвергается гонениям власти и толпы, так как оно говорит о важном, а не о том, что люди хотят слышать.
  • В романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» мы видим пример ремесленника в искусстве. Это поэт Иван Бездомный, который и сам признает, что пишет плохие стихи. Иван не отличается начитанностью и образованностью, но легко рассуждает о религии и отрицает существование Бога. Он пишет такую ерунду, что редактору даже приходится просвещать молодого человека, чтобы тот хотя бы не опозорился из-за своего откровенного невежества. Но Иван упорно слагает целые поэмы, ежедневно, как на работу, идет к столу и начинает «творить». Разумеется, бездарного человека, который угоден власти, обласкали журналы и критики. И он так и остался бы при своей конформистской литературной карьере, если бы не судьбоносная встреча с Воландом, который убедительно доказал герою, что он понятия не имел о том, что так насмешливо описывал. Таким образом, люди без таланта часто пытаются доказать, что он у них есть, поэтому они штампуют копии копий, не ведая ни истинного назначения искусства, ни художественного вкуса, чтобы определить собственную бездарность.

Н. С. Лесков, «Левша»

  • В сказе Н. С. Лескова «Левша» описывается непростая судьба творца. Тульский мастер получает важный заказ от самого императора: нужно показать английским умельцам, что русские коллеги лучше. Доставить поручение берется казак Платов. Он же жестоко контролирует деятельность работников. Левша и его команда долго трудились над непосильной задачей, но сделали невероятное достижение: подковали английскую блоху, которой так поразился император. Одна беда: раньше блоха танцевала, а после работы над ней перестала двигаться. Тут рассвирепел Платов, так и не поняв того, что сделали мастера. Он сильно избил Левшу. Но когда при дворе поняли, чего он добился, все единодушно решили отправить умельца в Англию, чтобы похвастаться его работой. За границей одаренного мужчину сразу же оценили по достоинству. Там и жену ему подобрали, и денег обещали, и всяческими почестями задабривали, но он упрямо рвался на родину. В конце концов, сел он на судно и поехал домой. Больше всего хотел он вовремя донести до императора важный секрет: нельзя ружейные дула кирпичной крошкой чистить, оружие портится. Но в родной стране пьяного Левшу бросили умирать, никто не прислушался к его словам, никто не помог ему. Так и умер талантливый человек, которого важные господа всего лишь использовали, но не оценили. Таким образом, судьба редко балует гениев, ведь люди слишком поздно понимают их значимость.
  • В сказе Н. С. Лескова «Левша» рассказывается о жертве, которую искусство требует от того, кто им владеет. При знакомстве с тульским мастером мы обращаем внимание на то, что волосы у него выдраны еще во время обучения. Также мы видим, что он беден и живет очень скромно. Интересен и тот факт, что герой рабски покорен судьбе и не спорит с Платовым, когда тот несправедливо нападает на умельцев. Все это говорит о том, как на самом деле выглядит жизнь настоящего творца. Это не слава и почести, богатство и признание, нет! Это нищета, тяжелый труд, напряженное и трудное постижение тонкостей мастерства. Все это человек должен вытерпеть без ропота. Иначе его дар не получит развития и не станет настоящим талантом. Такова цена таланта!

Л. Н. Толстой, «Война и мир»

  • Настоящее искусство может исцелить душу. Например, такой эпизод описывает Л. Н. Толстой в романе-эпопее «Война и мир». Наташа была очень весела и приветлива, ей очень нравилось то, что Денисов влюблен в нее и внимательно наблюдает за ней, восхищаясь красотой девушки. Но рядом с ними сидел ее огорчённый и разочарованный в себе брат, который накануне проиграл в карты очень большие деньги. А ведь их семья так бедна! Николай сгорал от стыда и не знал, как выйти из проблемной ситуации. Вначале он искренне сердится на сестру за ее радость, ему она кажется несвоевременной. Но во время ее чарующего пения молодой человек позабыл обо всех своих несчастьях. Ему казалось, что этой чистотой красивого голоса он стер все то, чем был встревожен. «Вот оно, настоящее» — думал он о музыке, в которой растворялись все переживания и невзгоды. Таково действие искусства на душу человека, и это влияние нельзя недооценивать.
  • В романе-эпопее «Война и мир» Л. Н. Толстой с любовью отзывается о народном танце, где человек свободно выражает себя. В противовес ему он изображает светские балы, где все движения рассчитаны и расписаны, где люди танцуют для того, чтобы достичь своих меркантильных целей: выгодно выйти замуж, познакомиться с нужным человеком, устроить родственника и т.д. Народные же танцы отражают характер человека и его чувства. Они раскрепощают и высвобождают душу, а не заковывают ее в определенную последовательность жестов и движений. Настоящее искусство, например, автор видит в беспорядочном танце Наташи Ростовой, а не в безупречной грации Элен с мраморными плечами. Настоящее искусство всегда обнажает душу, а не грудь.
Чем отличается искусство от ремесла? В мире столько занятий, которые либо приносят доход, либо дают какие-либо приоритеты в жизни, но можно ли род деятельности переименовать в «искусство»? В данной подборке команда «Литерагуру» приводит аргументы из зарубежной литературы, которые отвечают на эти вопросы.
  1. Сартр, «Тошнота». Большинство людей задумываются о смысле жизни и ищут главную мотивацию существования в вере, любви, саморазвитии. Но некоторые полагают, что даже эти понятия не достаточно стимулирующие, хоть и, безусловно, требующие внимания. Главный герой экзистенциального романа Сартра «Тошнота» Антуан Рокантен начинает понимать, что ему с каждым днем все тяжелее найти смысл бытия. Однако, испытав эту «тошноту» на себе, он приходит к выводу, что творчество – это то, ради чего стоит жить. Он и раньше слышал песню, звучащую на протяжении всего произведения, и раньше писал книгу, но, возможно, воспринимал это как ремесло. Начав рассматривать творчество как искусство, Антуан осознал, как важно оставить след в жизни, сделав что-то прекрасное.
  2. Уайльд, «Портрет Дориана Грея». Несмотря на афоризм «всякое искусство бесполезно» в небольшом вступлении романа Уайльда, «Портрет Дориана Грея» полностью посвящен тематике искусства. Главный герой — вовсе не Дориан Грей, а его портрет. Именно он выражает истинный облик персонажа, все его темное нутро, и именно он прячет все содержимое Дориана. Художник Бэзил старательно подошел к написанию своего шедевра, и портрет в романе – олицетворение не ремесла, как профессии, а определенно искусства. Волей-неволей перестаешь воспринимать творчество как ремесло, когда наблюдаешь за развитием событий в романе Уайльда, ведь все герои, имеющие отношение к искусству, умирают: и Бэзил, и Сибила, и даже сам Дориан Грей, пытавшийся сразиться с собственной совестью, заключенной в магическом портрете. Такой силой может обладать не что иное, как искусство! В символе портрета автор заключил важную мысль: искусство показывает нам наше истинное лицо, ведь оно не только отражает реальность, но и дополняет ее.
  3. Гете, «Фауст». Если то, что у тебя получается, ты делаешь с любовью и заинтересованностью, то это можно смело переименовать в искусство. Вспомним драму Гете «Фауст». Главный герой постиг медицину, юриспруденцию, богословие, философию, и все еще продолжал считать себя глупцом, не видя того, ради чего жизнь могла бы остановиться. Фауст не относился ко всем видам своей деятельности как к искусству, ради которого стоит отдать жизнь. А ведь именно этим и отличается искусство от ремесла. Он был хорош в том, чего достиг, но все это было неким ремеслом, благодаря которому он искал смысл бытия. Настоящее призвание доктор нашел в том, чтобы помогать обществу, организовывая быт и очищая нравы людей. Все свои знания он употребил в помощь человечеству, и тогда они стали искусством, в котором Фаусту не было равных.
  4. Гете, «Фауст» (другой пример). Люди смотрят на одни и те же вещи по-разному, и у каждого из них своя правда. В произведении Гете «Фауст» интересен пролог со спором поэта, актера и директора театра. У всех героев разное восприятие того, как стоит писать пьесу. Конечно, директор театра более волнуется за вкус зрителей: не все понимают глубокий смысл творчества, для многих важно лишь выйти в свет в красивом наряде. Так же он не может не рассматривать постановки пьес как прибыль, поэтому для него эти представления – ремесло, способ заработать деньги. Однако у поэта совершенно противоположная позиция: творец не хочет подстраиваться под толпу и все равно видит смысл создавать великое произведение. Доказывая силу искусства, он уже и открывает «Фауста». Очевидно, что в данном споре победил поэт, ведь драма Гете имела бешеный успех, но в то же время несла серьезные философские идеи публике. Настоящее искусство всегда найдет путь к сердцу человека.
  5. Дефо, «Робинзон Крузо». Природа – это захватывающие виды, потрясающие пейзажи, искусство, созданное Богом. Но иногда человеку приходится выживать, и природа в этом может стать незаменимым помощником. В романе Дефо «Робинзон Крузо» главный герой попал на необитаемый остров и провел там двадцать восемь лет. Реально ли это? Автор показывает человека, для которого природа – не храм, а мастерская. Никто не запрещает наслаждаться прекрасными видами, но для выживания необходимо добывать еду и воду. Робинзон Крузо посмотрел на все вокруг не как на искусство, а как на ремесло – именно так герой смог выжить.
  6. Фаулз, «Коллекционер». К сожалению, не все люди способны оценить искусство: им могут помочь разобраться в живописи, литературе, но некоторые просто не способны увидеть что-либо животрепещущее в произведениях. Обратимся к роману Фаулза «Коллекционер». Главный герой похищает девушку, в которую до ужаса влюблен, и держит ее у себя в подвале. Миранда – заключенная героя – студентка художественного училища, страстно увлеченная искусством. Она продолжает рисовать, пытается помочь своему похитителю разглядеть прекрасное в литературе, но ее «Калибан» не достаточно образован. Ему трудно понять Миранду, и это так же является одной из причин, почему герои не вместе. Однако отсутствие искусства в жизни мужчины – это не только причина его любовной неудачи, но и то, что мешает ему обрести гармонию с окружающим миром. Он искренне не понимает, что испытывают люди, и в этом его проблема. Из-за своей нравственной и художественной слепоты он так и остается одиноким психически больным человеком, который не познает ни счастья, ни любви. Искусство могло бы помочь ему преодолеть барьер между собой и обществом, к которому он стремится, но герой отвергает его, прячась в мещанской ограниченности, которую сам он ненавидит.
  7. Кафка, «Превращение». Ремесло – это способ выжить, а искусство – то, чем ты живешь. К сожалению, не у всех получается совмещать и то, и другое в одной деятельности. Иногда увлечения не приносят большого дохода, и приходится заниматься более прибыльным делом. Например, в повести Кафки «Превращение» Грегор Замза, превратившийся в огромное насекомое, работал коммивояжером. Таким образом, он содержал семью, но эта работа не приносила ему радости. Грегор был более увлечен выпиливанием лобзиком из дерева. Даже это увлечение говорит о герое, как о творческом персонаже, который был вынужден зарабатывать на жизнь другим ремеслом, а не своим искусством. Трудясь на нелюбимой должности, Грегор чувствовал себя одиноким и неполноценным, что становится наиболее заметно в его новом облике. Так автор показал, что необходимость зарабатывать деньги и гробить свою жизнь, пытаясь обеспечить себя, превращает личность в насекомое, которое занимается только выживанием.
  8. Бегбедер, «99 франков». Искусство – это не только литература, живопись и архитектура. Это может быть любое занятие, в которое человек вкладывает душу: кулинария, танцы и даже реклама. Главный герой романа Бегбедера «99 франков» работает в рекламном агентстве. От лица Октава описан мир рекламы, где, на первый взгляд, можно так широко творчески развернуться, но герой воспринимает это лишь как ремесло, приносящее доход. Октав погряз в разврате и деньгах, и, возможно, если бы то, чем он занимается, приносило ему эстетическое удовольствие, его душа была бы спасена от пороков материального мира. Но, к сожалению, занимаясь рекламным ремеслом, персонаж сам осознавал, что уже не имеет возможности переродиться. Оно поглотило его сознание, все его силы истрачены попусту на создание информационного шума. На творчество у него не осталось ни времени, ни таланта.
  9. Кун, «Легенды и мифы Древней Греции». Искусство и любовь способны творить настоящие чудеса. Это доказано еще в мифе о Пигмалионе – скульпторе, который вырезал из слоновой кости статую и сам же в нее влюбился. Созданное им творение не давало ему покоя, его любовь к статуе была так чиста, что богиня любви Афродита решила наградить героя и оживила его скульптуру. Будь для Пигмалиона это всего лишь ремеслом, он не обрел бы такое счастье, ведь любимая им статуя стала его настоящей женой. Сказка – ложь, да в ней намек: истинный творец всегда безумно любит то, что делает, и в этом таится секрет его мастерства.
  10. Кинг, «Мизери». Некоторые полагают, что искусство и ремесло – это одно и то же. Почему нет? Ведь с помощью творчества можно зарабатывать деньги, например, стать писателем или художником. Да, ремесло и искусство часто смешиваются в одном занятии, но разница лишь в том, что ремесло помогает жить материально, а искусство – духовно. Интересный пример, который поможет разобраться в данном вопросе, – это роман Кинга «Мизери», в котором главный герой обязан был писать книгу для выживания. Писатель Пол Шелдон оказался в невольном плену у своей сумасшедшей поклонницы, требующей личный экземпляр новой книги. Обычно за создание нового романа писателю платят деньги, но в данной ситуации его целью стало элементарное выживание. Творчество спасало Пола Шелдона от антагонистки произведения, и можно с уверенностью сказать, что это искусство, а не ремесло, так как и сам писатель, и его читательница были полностью погружены в создание романа. Более того, написание книги даже отвлекало героя от той ужасной обстановки, в которой он находился, а на это способно исключительно искусство. Оно не только вдохновляет человека, но и помогает ему справиться с жизненными трудностями.
  11. Хаксли, «О дивный новый мир!» Можно ли представить нашу жизнь без искусства? Если у вас никак не получается вообразить подобное, просто откройте роман Хаксли «О дивный новый мир!». Автор представляет читателю государство далекого будущего, в котором живет общество потребления. Там наука, религия и искусство строго под запретом, а люди живут по принципам гедонизма. Главный герой – Дикарь – никак не может свыкнуться с мировоззрением нового мира, не представляя счастливой жизни без искусства и подлинной любви. Антиутопия Хаксли показывает, что без искусства слишком многое обесценивается, и герой просто-напросто не выдерживает. Мир, в котором творчество запрещено, вовсе не «дивный», а жуткий и безнадежный.

Итоговое сочинение по направлению «Искусство и ремесло»

(421 слов0) Как отличить искусство от ремесла? Порой люди не могут этого сделать, ведь не обладают достаточным опытом или же вкусом, чтобы распознать истинное величие творчества среди аналогов и подделок. Однако тот, кто стремится к саморазвитию, должен учиться отделять зерна от плевел. Чтобы это сделать, рассмотрим примеры из литературы.
В повести Н. В. Гоголя «Портрет» герой отдарен талантом художника, но у него так мало денег, что даже на нормальные краски не хватает. На последние гроши он покупает картину, на которой изображен ростовщик. И, как по волшебству, он ссужает Чарткову крупные купюры. Тогда молодой человек начинает жизнь на широкую ногу. Но власть богатства неумолима, и герою день ото дня нужно было все больше и больше финансов. И он становится модным художником, принимая заказы от знати. Но для того чтобы приобрести таких клиентов, нужно было исправно кривить душой, изображая их лучше, чем они есть. От таких рутинных заказов талант не получил должного развития. Как-то раз Чартков пришел на выставку товарища и пришел в восторг от его работ. Они принадлежали к высокому искусству. Тогда герой осознал свою ошибку и сошел с ума от зависти, скупая талантливые работы и уничтожая их. Таким образом, настоящее искусство живописует правду жизни, не продавая своего голоса. А ремесло – это коммерческое дело, из которого люди вполне закономерно извлекают прибыль. Оно показывает то, что хочет видеть покупатель.
Другой пример описал А. И. Куприн в «Гранатовом браслете». Герой очень сильно любил замужнюю женщину из высшего общества, куда он никак не мог попасть. Всю жизнь он писал ей письма, только в этой отраде он позволял себе проявить свои чувства. Однако в очередной день именин он сделал даме сердца дорогой подарок – гранатовый браслет. Брат Веры почел этот поступок за оскорбление и уговорил мужа сестры найти отправителя и вернуть украшение. Желтков оказался кротким человеком, он попросил лишь о разрешении отправить прощальное письмо. Чуть позже Вера и Василий узнали, что телеграфиста больше нет в живых, он покончил жизнь самоубийством. В письме он просил Веру послушать 2-ю сонату Бетховена. Услышав гениальную мелодию, женщина поняла и ощутила те чувства, которые герой вкладывал в это музыкальное послание. Она почувствовала, что он ее простил. Только настоящее искусство может так точно и ярко передавать эмоции.
Таким образом, искусство – это честное и эмоциональное творчество, которое не повторяет то, что было, а создает что-то новое. То, что ни с чем не перепутать. Автор адресует свое послание не конкретным людям, а вечности, поэтому оно всегда актуально. Ремесло же должно удовлетворять конкретного покупателя, ведь оно ориентировано на продажу. Это может быть копия копий, ведь людям часто нравится одно и то же. В этом и заключается разница.

Тезисы по направлению «Искусство и ремесло»

  • Искусство, деятели искусства. Их роль в жизни общества. Влияние искусства на жизнь человека, предназначение художника.
  • Талант/бесталанность. Истинный/мнимый талант.
  • Ремесло/искусство. Общее и различия в целях и т.д. Граница между ремеслом и искусством. Ремесленники/художники.
  • Феномен творчества, роль труда, созидания в жизни человека.
  • Энтузиаст/филистер как мировоззренческая категория.

Л. Н. Толстой. «Война и мир»

Влияние искусства на восприятие мира человеком показано в романе Л. Н. Толстого «Война и мир». Крупно проигравшись в карты, Николай Ростов не знает, как сообщить об этом семье, переживающей финансовые трудности. Но его переживания развеивает пение сестры Наташи. Услышав великолепное исполнение композиции, он успокаивается и понимает несущественность своих душевных терзаний в сравнении с величием искусства.
Наташа Ростова не только обладала великолепным голосом, но и тонко чувствовала музыку. Восторг у девушки вызывали не только композиции, звучащие на приемах и балах, ей не чуждо было пуститься в пляс под гитару, зазывающую задорными мотивами. Этим автор показывает, что подлинное искусство не подчиняется временам и нравам.

А. Твардовский. «Василий Теркин»

Простой парень Василий Теркин предстает перед читателем мужественным солдатом и одновременно большим оптимистом. Его задор не раз поднимает боевой дух у сослуживцев. Однажды среди зимы его подбирает проезжающий грузовик с солдатами. Веселый по нраву парень играет им на гармони, от чего бойцам становится теплее, и они пускаются в пляс. Таким образом, музыка помогла людям отвлечься от тяжелых мыслей о происходящем и на время забыть на войне.

Н. В. Гоголь. «Портрет»

В повести «Портрет» Н. В. Гоголь рассказывает о двух художниках, один из которых трудился над картинами вдохновленно, бескорыстно, оттачивая и совершенствуя свой талант, второй же растратил данный ему дар, превратив в источник дохода. Такая проблема выбора встает перед каждой творческой личностью на пути ее становления. Но, как известно, истинные шедевры искусства живут и прославляют их авторов в веках, а созданные ради обогащения приносят лишь материальные блага.

М. А. Булгаков. «Мастер и Маргарита»

Ремесленничество в сфере искусства ярко показано в романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита». Столичные литераторы давно поставили на поток свои произведения, их больше волнует отпуск на даче, путевки в Ялту и пресловутый «квартирный вопрос».
Отношение Мастера к творчеству совсем иное: роман о Понтие Пилате поглощает его полностью. Чтобы свободно творить писатель снимает небольшой подвальчик на Арбате, на все выигранные в лотерее деньги скупает литературу с нужными для книги сведениями. Когда на роман обрушивается критика, и его не пускают в печать, Мастер чувствует себя опустошенным, сжигает рукописи, а после попадает в психиатрическую лечебницу. Таким образом видим, как истинное творчество подменяется шаблонными произведениями, выполняемыми в угоду власти.

А. С. Пушкин. «Разговор книгопродавца с поэтом»

Отношение к творчеству как к товару вызывало отвращение у А. С. Пушкина, и свои размышления по этому поводу он отображает в стихотворении «Разговор книгопродавца с поэтом». Проблема рассматривается с двух противоположных сторон. Книгопродавец – ловкий предприниматель, считает, что художественные произведения – это такой же товар, как и изделия ремесленников, главное – знать вкусы и предпочтения потребителя. Поэт же пытается спорить с торгашом, рассказывая тому о вдохновении и душевных порывах. Книгопродавец отвечает, что в мире правят деньги, и только тот, у кого они есть, может чувствовать свободу. В конечном счете поэт соглашается продать свое произведение, а стихотворение Пушкина заканчивается нерифмующейся фразой, словно намек на умирающее творчество.

А. С. Пушкин. «Моцарт и Сальери»

Пьеса А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери» повествует о двух композиторах, взгляды которых на создание музыки кардинально расходились. Молодой Моцарт талантлив, и у него получается творить где угодно и когда угодно, главное – вдохновение. Старый Сальери уверен, что искусство подобно ремеслу, и только упорным трудом можно добиться хорошего результата. Он завидует гениальному Моцарту и отравляет его, но тайну великого таланта все равно не узнает, ведь дар дается человеку свыше.

И. А. Куприн. «Тапер»

Юный пианист Юрий Азагаров волею случая попадает в богатую семью на рождественский прием и с первых аккордов собирает толпу слушателей, среди которых оказывается и знаменитый композитор Рубинштейн. Он забирает талантливого мальчика к себе в ученики, обеспечивши ему блестящее будущее. И. А. Куприн своим произведением «Тапер» доказывает, что истинный дар музыканта нельзя спутать с механической игрой по нотам. Юрий Азагаров не был бесчувственным тапером, а исполнял мелодии вдохновленно, за что и получил достойное вознаграждение.

А. П. Чехов. «Скрипка Ротшильда»

Гробовщик Яков Иванов подрабатывает скрипачом вместе со своим товарищем евреем Ротшильдом. Второй часто фальшивит, чем раздражает друга. Но сам Яков не относится к музыке серьезно, лишь только после смерти жены, узнав, что и ему осталось жить недолго, играет на скрипке проникновенно, вызывая у окружающих слезы. Гробовщик завещает инструмент другу еврею и умирает. Ротшильд, проникшийся до глубины души услышанной мелодией, воспроизводит ее на подаренной скрипке. Композиция приносит ему славу и признание, становится бессмертной.

В. Короленко. «Слепой музыкант»

Петр родился слепым, но обладал хорошим слухом и осязанием. С детства мальчик интересовался игрой конюха Иохима на свирели, сам начал осваивать дудочку, а после и фортепиано. Музыка помогала ему воспринимать и «видеть» мир. Петру пришлось преодолеть много испытаний, чтобы принять себя таким, каким он есть. Но талантливому музыканту удалось добиться признания окружающих и обрести личное счастье.

А. П. Чехов. «Чайка»

Нина Заречная мечтает стать знаменитой актрисой. Ее родители не разделяют взглядов девушки и выступают против. Но Нина все равно сбегает из дома в город, чтобы играть в театре. Карьера, как и личная жизнь девушки, не складывается. До уровня талантливой актрисы она недотягивает: играет плохо, «с завываниями». Ее ребенок почти сразу после рождения умирает, а любимый человек теряет к ней интерес. Нина решает кардинально изменить свою жизнь: уехать в провинцию и начать там строить карьеру с нуля. Девушку не покидает мысль, что ей суждено быть великой актрисой.

А. Михайлов. «Маяковский»

В произведении «Маяковский» А. Михайлов описывает жизнь поэта и драматурга Маяковского, которого всегда сопровождали критика и эпатаж. Свою первую книгу скандальный футурист выпускает на желтой оберточной бумаге с обложкой из мешковины, а выступления проводит в нелепом желтом пальто, выделяющем его из серой массы. Многие не видели глубины и не понимали смысла произведений Маяковского, поднимающих важные проблемы на поверхность.

А. Ахматова. «Реквием»

В своем произведении «Реквием» А. Ахматова описывает времена жестких репрессий, когда людей без суда и следствия отправляли в ссылку, не сообщая ничего родным. Матерям и женам месяцами приходилось выстаивает бесконечные очереди, дожидаясь хоть какой-нибудь весточки от сыновей и мужей. Этой поэмой поэтесса бросила вызов сталинскому режиму, за что ее остальные произведения стали запрещенными для печати. Ахматовой пришлось терпеть унижения и страдания за неугодную властям позицию в искусстве.


Источник: https://www.ctege.info/napravlenie-iskusstvo-i-remeslo/argumentyi-po-napravleniyu-iskusstvo-i-remeslo.html

Цитаты и афоризмы:

  • Кто испытал наслаждение творчества, для того уже все другие наслаждения не существуют. Антон Павлович Чехов
  • Едва ли есть высшее из наслаждений, как наслаждение творить. Н. Гоголь
  • Счастье — трата себя на творение своих рук, что будет жить и после твоей смерти. Антуан де Сент Экзюпери
  • Усилие показалось тебе бесплодным? Слепец, отойди на несколько шагов... Волшебство искусных рук сотворило шедевры, не так ли? Но поверь мне, удачи и неудачи равно сотворили их... Прекрасный танец рождается из умения танцевать. Антуан де Сент Экзюпери
  • Каждый способен хорошо творить только то, к чему его вдохновляет муза. Платон
  • Гений – это талант создавать то, для чего нельзя дать никаких определённых правил. Иммануил Кант
  • Великие таланты чужды мелочности. О. Бальзак
  • Никто не знает, каковы его силы, пока их не использует. И. Гёте
  • Призвание можно распознать и доказать только жертвой, которую приносит ученый или художник своему покою или благосостоянию, чтобы отдаться своему призванию. Л. Толстой
  • Все виды искусств служат величайшему из искусств — искусству жить на земле. Бертольд Брехт
  • Талант — искра божия, которой обыкновенно человек сжигает себя, освещая этим собственным пожаром путь другим. В. Ключевский
  • Не умея держать в руке топор — дерева не отешешь, а не зная языка хорошо — красиво и всем понятно — не напишешь. М. Горький
  • Искусство требует знаний. Бертольд Брехт
  • Творчество — общее дело, творимое уединенными. Марина Цветаева
  • Искусство всегда, не переставая, занято двумя вещами. Оно неотступно размышляет о смерти и неотступно творит жизнь. Борис Леонидович Пастернак
  • Дело художника — рождать радость. Константин Георгиевич Паустовский
  • Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества. Василий Александрович Сухомлинский
  • Третья способность души после ума и воли — творчество. Василий Андреевич Жуковский
  • Краткость — сестра таланта. А. Чехов
  • Творчество — высокий подвиг, а подвиг требует жертв. Василий Иванович Качалов
  • Ни невежественный, ни себялюбивый человек не может быть значительным художником. Лев Николаевич Толстой
  • Всегда оставаться неудовлетворенным — в этом суть творчества. Жюль Ренар
  • Музыка — это разум, воплощенный в прекрасных звуках. Иван Сергеевич Тургенев
  • Тот, кто поймет, что смысл человеческой жизни заключается в беспокойстве и тревоге, уже перестает быть обывателем. Александр Александрович Блок
  • Профан воображает, что для творчества надо ждать вдохновения. Это глубокое заблуждение. Игорь Федорович Стравинский
  • В любом произведении искусства, великом или малом, все до последних мелочей зависит от замысла. Иоганн Вольфганг Гете
  • Искусство есть посредник того, что нельзя высказать. Иоганн Вольфганг Гете
  • Порыв к творчеству может также легко угаснуть, как и возник, если оставить его без пищи. Константин Георгиевич Паустовский
  • Без работы воображения не обходится ни один, даже начальный момент творчества. Константин Сергеевич Станиславский
  • Изучайте науку искусства и искусство науки. Леонардо да Винчи
  • Искусство жить всегда слагалось в основном из умения глядеть вперед. Леонид Максимович Леонов
  • Пусть твоя жизнь будет равна тебе, пусть ничто не противоречит одно другому, а это невозможно без знания и без искусства, позволяющих познать божественное и человеческое. Луций Анней Сенека (Младший)
  • Творчество! Вот великое спасение от страданий, великое облегчение жизни! Ф. Ницше
  • Музыка должна высекать огонь из людских сердец. Людвиг ван Бетховен
  • Искусство жизни более напоминает искусство борьбы, нежели танцa. Оно требует готовности и стойкости и в отношении к внезапному и непредвиденному. Марк Аврелий
  • Искусство ревниво, оно требует, чтобы человек отдавался ему всецело. Микеланджело Буонаротти
  • В руках таланта все может служить орудием к прекрасному. Николай Васильевич Гоголь
  • С ужасом вспоминаю, как люди, считавшие себя образованными, бушевали против Вагнера, называя его музыку какофонией. Очевидно, каждое достижение должно пройти через суровое испытание отрицанием и насмешками. Николай Константинович Рерих
  • Вдохновение — это такая гостья, которая не любит посещать ленивых. Петр Ильич Чайковский
  • Творить — значит убивать смерть. Ромен Роллан
  • Искусство — мед, хранимый человеческими душами и собираемый на крыльях лишений и труда. Теодор Драйзер
  • Искусство может переживать времена упадка, но оно вечно, как сама жизнь. Федор Иванович Шаляпин
  • Ничто не может поколебать во мне следующей аксиомы: всякое творение свидетельствует о творце. Франсуа-Мари Аруэ Вольтер
  • Талант попадает в цели, в которые обычные люди попасть не могут, а гений попадает в цели, которые обычные люди не видят. Артур Шопенгауэр
  • Почти все таланты хоть капельку, да поэты, даже столяры, если они талантливы. Поэзия есть внутренний огонь всякого таланта. Фёдор Достоевский
  • Хорошее поведение – последнее прибежище посредственности. Генри Хаскинс
  • Отрицание своего дарования — всегда ручательство таланта. У. Шекспир
  • Художники пишут глазами любви, и только глазам любви следует судить их. Готхольд Эфраим Лессинг
  • Художник — чувствилище своей страны, своего класса, ухо, око и сердце его; он — голос своей эпохи. Максим Горький
  • Дело художника — противостоять страданию всеми силами, всем своим талантом. Константин Георгиевич Паустовский
  • Без чувства современности художник останется непризнанным. Михаил Михайлович Пришвин
  • Почему я художник, а не философ? Потому что я мыслю словами, а не идеями. Альбер Камю
  • Истинный художник выражает то, что думает, не страшась противодействия вековых предрассудков. Огюст Роден
  • Самое главное для художника — быть взволнованным, любить, надеяться, трепетать, жить. Быть прежде всего человеком, только потом — художником. Огюст Роден
  • Настоящий художник тот, у которого мы не замечаем его усилий творчества, да и он сам этого не замечает. Александр Федорович Лосев
  • Творчество – это загадка, которую художник задает сам себе. Станислав Ежи Лец
  • Если талант не имеет в себе достаточной силы стать в уровень со своими стремлениями и предприятиями, он производит только пустоцвет, когда вы ждете от него плодов. В. Белинский
  • Талант — это вера в себя, в свою силу… М. Горький
  • Творчество… есть цельное, органическое свойство человеческой природы… Оно есть необходимая принадлежность человеческого духа. Оно так же законно в человеке, пожалуй, как две руки, как две ноги, как желудок. Оно неотделимо от человека и составляет с ним целое. Ф. Достоевский
  • Что такое талант? Талант есть… способность сказать или выразить хорошо там, где бездарность скажет и выразит дурно. Ф. Достоевский
  • Талант великих душ есть узнавать великое в других людях. Н. Карамзин
  • Творчество — высокий подвиг, а подвиг требует жертв. Всякие мелкие и эгоистические чувства мешают творить. А творчество — это самозабвенное служение искусству народа. В. Качалов
  • Существует нечто более редкостное, более незаурядное, чем одаренность. Это способность признавать одаренность других. Г. Лихтенберг
  • Порыв к творчеству может так же легко угаснуть, как и возник, если оставить его без пищи. К. Паустовский
  • Там, где труд превращается в творчество, естественно, даже физиологически исчезает страх смерти. Л. Толстой
  • Талант, как и характер, проявляется в борьбе. Одни люди приспосабливаются к обстоятельствам, другие отстаивают такие необходимые человеческие принципы, как честь, добросовестность, верность. Приспособленцы исчезают. Принципиальные, преодолев все трудности, остаются. В. Успенский
  • Обыкновенные люди хлопочут только о том, чтобы скоротать время; а кто имеет какой-нибудь талант, — чтобы воспользоваться временем. А. Шопенгауэр
  • Филистеры несчастны, но в то же время сверхсчастливы в своей глупости, которую они принимают за высшую мудрость. Фридрих Энгельс
  • Страшную, непрестанную борьбу ведет посредственность с теми, кто ее превосходит. Оноре де Бальзак


    Источник: https://www.ctege.info/napravlenie-iskusstvo-i-remeslo/tsitatyi-i-aforizmyi-po-napravleniyu-iskusstvo-i-remeslo.html


    Источник: https://www.ctege.info/napravlenie-iskusstvo-i-remeslo/tsitatyi-i-aforizmyi-po-napravleniyu-iskusstvo-i-remeslo.html

Как можно раскрыть тему «Искусство и ремесло»

  • Искусство, деятели искусства. Их роль в жизни общества. Влияние искусства на жизнь человека, предназначение художника.
  • Талант/бесталанность. Истинный/мнимый талант.
  • Ремесло/искусство. Общее и различия в целях и т.д. Граница между ремеслом и искусством. Ремесленники/художники.
  • Феномен творчества, роль труда, созидания в жизни человека.
  • Энтузиаст/филистер как мировоззренческая категория.

Размышления по теме

Искусство - крайне тонкая материя, требующая особого подхода и понимания. Где та грань, где заканчивается ремесло и начинается искусство? Как отличить бездарность от гения? В чем предназначение художника? Какова сила творчества? Все эти вопросы заключает в себе данное направление.
Искусство включает в себя очень много направлений: музыка, литература, танец, скульптура, кинематограф, театр, живопись и пр. Каждый может найти то, что будет близко ему. Через отношение к искусству раскрывается внутренний мир персонажа, будь то созидатель или сторонний наблюдатель.

Что такое ИСКУССТВО

Творческое отражение, воспроизведение действительности в художественных образах.
Умение, мастерство, знание дела.
Самое дело, требующее такого умения, мастерства.

Что такое РЕМЕСЛО

Профессиональное занятие изготовление изделий ручным, кустарным способом.

Подробнее о направлении «Искусство и ремесло»

Темы сочинений:

  • Что такое настоящее искусство?
  • Как отличить настоящее искусство от ремесла?
  • Почему люди путают искусство и ремесло?
  • В чём ценность искусства?
  • Можно ли без любви к своему делу стать профессионалом?
  • Над каким искусством время невластно?
  • Верите ли вы, что можно стать хорошим ремесленником за короткое время?
  • Какими качествами должен обладать человек, чтобы овладеть искусством?
  • Как вы понимаете фразу: «Ни искусство, ни мудрость не могут быть достигнуты, если им не учиться»?
  • Кого можно назвать ремесленником в искусстве?
  • Что такое талант?
  • Чем отличается истинное искусство от фальшивого?
  • Почему искусство называют вечным?
  • Можно ли научиться искусству?
  • Кого можно назвать истинным творцом?
  • Как Вы понимаете фразу: «Не боги горшки обжигают»?
  • Как взаимосвязаны между собой ремесло и искусство?
  • Всегда ли ремеслу предстоит стать настоящим искусством?
  • Каким должно быть ремесло, чтобы оно стало искусством?
  • Что значит для человека ремесло и искусство, как они отражаются в его жизни, на что влияют?
  • Что можно считать подлинным искусством?
  • В чем, по-вашему, состоит конечная цель искусства?
  • В чем разница между ремеслом и искусством?
  • Может ли ремесленник стать художником?
  • Как вы понимаете высказыванием Г. Гебелля: «Искусство – это совесть человечества»?
  • Могут ли способности превратиться в талант?
  • Кто такой талантливый человек?
  • Ремесленник – это мастер своего дела или халтурщик?
  • Согласны ли вы с высказыванием П. Казальса: «Мастерство еще не делает художником»?
  • Какова роль искусства в развитии человечества?
  • Чем настоящее искусство привлекает человека?


    Источник: https://www.ctege.info/napravlenie-iskusstvo-i-remeslo/temyi-sochineniy-iskusstvo-i-remeslo.html


    Источник: https://www.ctege.info/napravlenie-iskusstvo-i-remeslo/temyi-sochineniy-iskusstvo-i-remeslo.html


Источник: https://www.ctege.info/napravlenie-iskusstvo-i-remeslo/argumentyi-po-napravleniyu-iskusstvo-i-remeslo.html

1 комментарий:

  1. Очень хорошее исследование, без обычной школьной тупости

    ОтветитьУдалить